Cad é an amharclann Japanese? Cineálacha amharclann Seapáine. Noh. Kyogen amharclann. kabuki amharclann

An tSeapáin - tír mistéireach agus bunaidh, a fhios ag an cineál agus traidisiúin a bhfuil na hEorpaigh an-deacair. A mór méid is mar gheall ar an bhfíric go dtí lár an chéid XVII, bhí an tír dúnta don domhan. Agus anois, a bhraitheann an spiorad an tSeapáin, go mbeadh a fhios a bunúsach, tá sé riachtanach chun dul go dtí ealaín. Tá sé in iúl mar cultúr áit ar bith agus dearcadh na ndaoine. Is é ceann de na nEalaíon sine agus is tháinig anuas chugainn beagnach gan athrú amharclann Seapáine.

Stair na amharclann na Seapáine

fréamhacha amharclann Seapáinis ais go dtí ré ársa. Maidir amháin go leith míle bliain ó shin sa tSeapáin, an tSín, An Chóiré agus an India isteach damhsa agus ceol, agus ón mórthír a tháinig go dtí an Búdachas - is é an nóiméad tús an bhreith ealaín amharclainne. Ó shin i leith, tá an amharclann i leanúnachas agus caomhnú na traidisiúin. Eolaithe le fios go bhfuil an amharclann Seapáine fiú cuid den drámaíochta ársa. D'fhéadfadh sé seo cur le tír mar gheall ar na stáit Hellenistic na hÁise Minor, chomh maith le an India agus an tSín.

Gach seánra amharclainne a tháinig as an doimhneacht de na céadta bliain, choinnigh sé a dhlíthe agus indibhidiúlacht bunaidh. Mar sin, na drámadóirí ndáil leis an am atá caite agus sa lá atá inniu a chur ar na prionsabail chéanna a céadta bliain ó shin. An creidmheas seo bhaineann leis na haisteoirí iad féin, a stóráil agus a tharchur na traidisiúin ársa a mhic léinn (de ghnáth a gcuid leanaí) chun teacht ar dynasty gníomhú di.

Tá an bhreith an amharclann

Tá an bhreith amharclann sa tSeapáin bhaineann leis na cinn sa geamaireacht VII haois Gigaku, rud a chiallaíonn - "taibh-ealaíona", agus Bugakov rince - ". An ealaín na rince" cinniúint éagsúla de na seánraí. Gigaku dtí an deichiú haois, bhí na hamharclanna stáitse, ach ní raibh san iomaíocht leis na seánraí níos casta de geamaireachtaí agus bhí in áit an doibh. Ach chun báis Bugakov lá atá inniu ann. Ar dtús, tá na smaointe tháinig isteach san féilte teampall agus backyard searmanas, ansin tá siad a dhéanamh ina n-aonar, agus mhair an t-ardú agus tá a fuarthas níos mó tóir tar éis athchóiriú na cumhachta, an seánra téatair Seapáine.

Go traidisiúnta na cineálacha seo a leanas na amharclann Seapáinis: ach nogaku nó atá beartaithe chuige uasaicme; Kabuki amharclann do na daoine coitianta, agus Bunraku - amharclann phuipéad.

amharclann Seapáinis Traidisiúnta sa lá atá inniu

I am nua sa tSeapáin hit ealaín na hEorpa, agus mar sin, an amharclann nua-aimseartha. Thosaigh muid a bheith i láthair ionadaíocht ollmhór Iarthair-stíl ceoldráma, bailé. Ach tá an amharclann traidisiúnta na Seapáine a bhainistiú a chosaint a seasamh agus ní chailleann tóir. Ná ní dóigh go bhfuil sé rarity timeless. Na haisteoirí agus an lucht éisteachta - daoine fíor. De réir a chéile a athrú a gcuid leasanna, cách, braistintí. Níl dul thairis, ar an bhfód treochtaí nua-aimseartha i bhfoirm bunaithe agus amharclann ag teacht chun cinn feadh na gcéadta bliain. Dá bhrí sin, an t-am a laghdú chuirtear isteach, luas sé gníomh sped suas, toisc nach bhfuil lá atá inniu ann sa lucht féachana mórán ama le haghaidh machnaimh, mar a bhí sa Mheán-Aois. dictates saol a ndlíthe féin, agus an amharclann choigeartú de réir a chéile faoi leo.

Amharclann uasaicme ach

Rugadh amharclann ach sa naoú haois XIV agus bhí an-tóir orthu i measc an aristocracy agus samurai. Ar dtús, bhí sé i gceist ach amháin le haghaidh an rang uachtair na Seapáine.

Forbairt feadh na gcéadta bliain go leor, tá an amharclann chun bheith ina traidisiún náisiúnta, faoi iamh brí fealsúnachta agus spioradálta domhain. An radharcra sé simplí, tá an bhéim ar an masc, a leagann béim ar an tábhacht agus an kimono. Kimonos agus maisc a tharchur chuig gach scoil ó ghlúin go glúin.

Tá feidhmíocht mar seo a leanas. Shite (an príomh-charachtar) faoi na fuaimeanna na flutes, drumaí agus curfá insíonn an scéal ar an saol síochánta agus cathanna, victories agus defeats, dúnmharfóirí agus manaigh, a bhfuil a laochra iad na mbiotáillí agus mortals, gods agus demons. An scéal á cinnte theanga ársa. Ach - an seánra is mó mistéireach de amharclann traidisiúnta na Seapáine. Is é an chúis brí domhain fealsúnachta ní hamháin na maisc iad féin, ach freisin ar na sonraí go léir i láthair, go bhfuil brí rúnda, do thuiscint ar fáil ach lucht féachana sofaisticiúla.

Maireann fheidhmíocht amharclainne trí go leith go dtí cúig uair an chloig agus tá drámaí agus arís eile, a alternated le damhsaí agus mionsamhlacha ó shaol na ngnáthdhaoine.

ach maisc

Ach - amharclann Seapáinis masks. Masks Ní ceangailte le ról ar leith, úsáidtear iad emotion a chur in iúl. I gcomhar leis na gníomhartha siombalach atá ar oibreoirí agus ceol a chruthú atmaisféar ar leith ar an amharclann masc an ré Tokugawa. Cé go bhfuil, ar an gcéad amharc, tá sé deacair a chreidiúint go bhfuil masc ach ná a úsáid chun mothúcháin a tharchur. Mothúcháin brón agus áthas, fearg agus ag baint leis atá cruthaithe mar gheall ar an dráma an tsolais, an ceann is lú de na fánaí an aisteoir ceann, amhráin cór gutha agus ceol.

Suimiúil go leor, na scoileanna éagsúla a bhaint as na huiríll céanna kimonos agus masks éagsúla. Tá maisc a úsáidtear le haghaidh roinnt rólanna. Sa lá atá inniu, tá thart ar dhá chéad maisc a tháinig slán go dtí ár lá agus déanta as cufróg Seapáine.

cur i láthair ach

Amharclann ach eachtrannach le réalachas agus tógadh níos mó ar an samhlaíocht an lucht féachana. Ar an stáitse, uaireanta fiú gan an radharcra, a dhéanamh na haisteoirí gníomhartha íosta. Déanann Charachtar ach cúpla céimeanna, ach ina bhfocail, gothaí agus casadh tionlacan córúil amach go bhfuil sé teacht ar bhealach fada. Dhá charachtair seasamh taobh le taobh Ní féidir, faoi deara a chéile go dtí go bhfuil siad duine le duine.

An rud is mó le haghaidh an amharclann ach - gothaí. Gothaí chéile an dá iad siúd a bhfuil luach áirithe, chomh maith leo siúd a úsáidtear mar gheall ar an áilleacht agus nach iad aon bhrí. As paisin ar leith san amharclann tharchuireann tost agus easpa gluaiseachta. Tá lucht féachana unsophisticated an-deacair a thuiscint i bhfuil nóiméad mar sin ag tarlú ar an stáitse.

kyogen Theatre

amharclann kyogen Seapáinis feiceáil beagnach go comhuaineach leis an amharclann, ach, mar sin féin i bhfad ar go bhfuil sé idirdhealú ag a ábhar agus stíl. Ach - Dráma, taithí agus passions. Kyogen - greann farce, líonadh le scéalta grinn simplí, vanity salach agus folamh. Kyogen éasca le tuiscint go léir an bhrí an dráma agus nach bhfuil na gníomhaíochtaí de chuid na haisteoirí a dhéanamh amach. Tá léirithe Interlude Go traidisiúnta kyogen léirithe amharclainne ach.

Áirítear ar an stór drámaí kyogen amharclann na céadta bliain XV-XVI. Tá sé thart ar dhá chéad agus seasca saothair le húdair atá den chuid is mó anaithnid. Go dtí deireadh na píosaí XVI haois ritheadh ó bhéal go béal, ó mhúinteoir go mac léinn agus nach ndearnadh taifeadadh orthu ar pháipéar. Ach ag deireadh an chéid XVII thosaigh sé le feiceáil ar an meán scríofa.

Go kyogen tá aicmiú soiléir ar na drámaí:

• na déithe;
• na dTiarnaí feudal;
• mná;
• de bhiotáille olc, agus mar sin de. n.

Tá léirithe ina bhfuil fadhbanna teaghlaigh beaga chun suntais. Bhí siad ar an impermanence na bhfear agus na mban deceit. An chuid is mó de na drámaí seirbhíseach dírithe ainmnithe Taro.

Tá carachtair Kyogen gnáthdhaoine ar ina tharlaíonn suntas ar leith rud ar bith saol. Ag tús an dráma an lucht féachana ionadaíocht na carachtair. aisteoirí Amharclann roinnte i ngrúpaí: an príomh - shite, tánaisteach - gleo, treasach - Coady, an ceathrú luach - chure agus an cúigiú de réir luacha - Tomo. Na scoileanna is mó atá ag gníomhú Kyogen Izumi agus Okura. In ainneoin an bhfíric go bhfuil aisteoirí kyogen ach a bhaineann do na pictiúrlanna ullmhaithe ar leithligh.

Soláthraíonn seánra amharclann kyogen Seapáinis trí chineál cultacha:

• An tUasal;
• sheirbhísigh;
• mná.

Gach na cultacha a dhéantar sa bhealach ar an tús an XVI agus XVII haois. Uaireanta, d'fhéadfadh masc a úsáid i léirithe amharclainne. Ach ní hionann sin masc ach mothúcháin in iúl - is é seo an masc ina saineofar an ról de chineál: seanbhean, seanfhear, bean, Demon, Dia, ainmhithe agus feithidí.

Tar éis dheireadh an Dara Cogadh Domhanda mar thoradh ar an ionad an kyogen téatair, agus drámaí thosaigh a bheidh le déanamh go neamhspleách, agus ní hamháin san amharclann ach uiríll.

Kabuki - Amharclann teampall rinceoir

Bhí Kabuki cur i láthair a ceapadh ar dtús do gach duine. Kabuki amharclann le feiceáil ag tús na tréimhse Tokugawa agus tá baint aige le hainm an rinceoir teampall agus an iníon gabha Izumo aon Okuni.

Cailín sa naoú haois XVII, bhog sé go dtí Kyoto, áit ar thosaigh sí ag a damhsaí dóiteán ar bhruach na habhann agus i gcroílár an chaipitil. De réir a chéile thosaigh sé isteach ar an stór damhsaí agus ceoltóirí rómánsúil agus erotic chuaigh an cur i láthair. Le himeacht ama, tá an tóir a bhí ar a léirithe a mhéadú. Péirse bhainistiú go tapa chun óráidí damhsaí, bailéid, dánta le chéile in aon aonad amháin, a chruthú Kabuki amharclann Seapáine. Literally, tá an t-ainm an amharclann aistriú mar "an ealaín na amhránaíocht agus damhsa." Ag an bpointe seo, ach na cailíní páirt sa tuairimí.

An tóir atá ar an amharclann fhás, is minic a áitritheoirí sinsearach den chaipiteal thosaigh ag titim i ngrá leis na rinceoirí álainn an Compántas. Ní raibh an Rialtas ar an staid chúrsaí cosúil, go háirithe mar gheall ar an grá an aisteoir thosaigh troideanna shocrú. Seo, chomh maith le go bhfuil dances ró macánta agus radhairc chúis leis an bhfíric gur eisíodh an foraithne go luath cosc ar rannpháirtíocht na mban sna tuairimí. Mar sin, stop Meenachrinna kabuki amharclann mná a bheith ann. Agus ar an stáitse bhí Seapáine amharclainne fireann - Kabuki Vacas. Tá feidhm ag an toirmeasc seo le gach léirithe amharclainne.

I lár an chéid XIX, a aisghaireadh foraithne oifigiúil. Mar sin féin, tá an traidisiún feidhmíochta de na róil i ionadaíocht na bhfear fhan go dtí an lá. Dá bhrí sin, an Canonical Seapáine amharclann - téatair Seapáine fireann.

Kabuki inniu

Go dtí seo, is é an Kabuki amharclann Seapáine an ceann is coitianta na n-ealaíon drámaíochta traidisiúnta. Aisteoirí Amharclann aithne ag an tír agus iarrtar go minic chun an teilifís agus lámhach scannán. ról na mban i go leor troupes a bhí arís le comhlíonadh ag mná. Ina theannta sin, bhí an grúpa amharclainne uile-ban.

An croílár na léirithe amharclainne na kabuki

Kabuki Cuimsíonn na luachanna na tréimhse Tokugawa, cruthaíonn siad an bonn le haghaidh scéalta. Seo, mar shampla, d'fhulaing an dlí an cheartais, atá corpraithe i smaoineamh Buddhist luach saothair an duine agus is cinnte an pionósú an villain. Ina theannta sin, an smaoineamh Buddhist ar an transience de earthly nuair teaghlaigh highborn nó ceannairí cumhachtach theipeann. Ag croílár na coimhlinte is féidir bréag minic Clash de phrionsabail an Confucianism mar na freagrachtaí, dleacht, cráifeacht, agus mianta pearsanta.

Makeup agus cultacha oiread agus is cluiche agus is féidir na róil comhlíonadh ag aisteoir. Is minic, na cultacha comhoiriúnach ré faisean Tokugawa, an chuid is mó galánta agus stílithe. Ní gá Masks sna léirithe iad a úsáid a chur in ionad deacair-makeup, rud a léiríonn an t-ábhar ar an ról. Chomh maith leis sin i bhfianaise a úsáidtear wigs, nach ndéantar a aicmiú de réir stádas sóisialta, aois agus slí bheatha na carachtair.

bunraku Theatre

Bunraku - amharclann puipéad Seapáine. Uaireanta, go fiú ar a dtugtar dhearmad jōruri. Jōruri - ainm an amharclann feidhmíochta Bunraku agus ag an am céanna le hainm ceann de na bábóg, an banphrionsa míshásta. Is bailéad mar gheall ar an banlaoch thosaigh amharclann. Ar dtús ní raibh sé ina doll, agus amhráin manach wandering canadh. De réir a chéile chuaigh ionadaíocht na ceoltóirí, an lucht féachana thosaigh pictiúir, a léirítear carachtair thaispeáint. Níos déanaí, chas na híomhánna isteach bábóg.

Is é an amharclann is tábhachtaí gidayyu - Reader, as a mbraitheann an rath a bhí ar fad ar fheidhmíocht scile. Reader fheidhmíonn ní hamháin monologues agus comhráite, agus is é a tasc a eisiúint na fuaimeanna is gá, torann, squeaks.

Faoi lár an chéid XVII déanta na canónacha is mó de léirithe ceoil agus aithris i bunraku, ach an bábóg ar feadh i bhfad ar aghaidh ag athrú. Le himeacht ama, bhí teicníocht doll triúr bainistíochta. Tá traidisiún fada de bábóg a dhéanamh Seapáine Bunraku amharclann. Ní bhíonn comhlacht, tá sé in ionad le fráma adhmaid dronuilleogach, filiméid a rialú an ceann, lámha agus na cosa twisted. Ina theannta sin, is féidir na cosa a bábóg amháin fireann agus fiú amháin ansin ní i gcónaí. Ar an bhfráma chuirtear ar ciseal amháin d'éadaí, a thugann méid agus an cosúlacht leis an bhfíor dhaonna. An ceann, lámha agus, más gá, is iad na cosa inbhainte agus a chur ar an bhfráma, más gá. Tá Lámha agus na cosa an-soghluaiste agus a dhéantar ionas gur féidir leis an doll bogadh fiú a finger.

Tá teicneolaíocht rialú puipéad an gcéanna, cé go níos fearr, - na trí aisteoirí atá de dhíth a ionramháil puipéad amháin, an airde a bhfuil dhá thrian d'fhás an duine. Ní Aisteoirí bhfolach ón bpobal, agus go bhfuil siad ceart ann ar an ardán, tá siad cóirithe i masks dubh agus gowns. Tá Black freisin backstage, cuirtíní stáitse chúlra agus ardán do cheoltóirí. I gcoinne an chúlra amach go soiléir Leagann agus bábóg i gúnaí ildaite agus péinteáilte i lámha bán agus aghaidheanna.

Is é an téama is mó de amharclann Bunraku an íomhá ar an imbhualadh na mothúcháin agus dleachta, "meáchan" agus "ninja." I lár an scéal is fear endowed le mothúcháin, mianta, fonn chun taitneamh a bhaint as an saol. Mar sin féin, cosc sé an tuairim an phobail, fiach, sóisialta agus noirm morálta. Tá sé go bhfuil tú cad nach bhfuil sé ag iarraidh. Mar thoradh air sin, an choimhlint idir dualgas agus séimhiú pearsanta mar thoradh ar tragóid.

Shadows amharclainne

Tá Scáth amharclann a fréamhacha i antiquity. Tá áit a tharla sé a mheastar a bheith san Áise agus an rathúnas is mó atá bainte amach sa tSín. Bhí sé ó ann tháinig an amharclann scáth Seapáine.

Ar dtús, a úsáidtear na huiríll figiúirí a ghearradh as páipéar nó leathair. Radharc sheirbheáil mar fhráma adhmaid, clúdaithe le éadach bán, taobh thiar de a bhfuil na haisteoirí figiúirí a rialú agus ag canadh. Ag baint úsáide as solas directional feiceáil ar an scáileán, carachtair figiúr.

Scáth amharclann i gceantair éagsúla a bhí a chuid figiúirí agus cineálacha repertoire a dhéantar amhrán.

ose Theatre

Ose - amharclann Comic traidisiúnta na Seapáine. Rugadh é sa naoú haois XVII, agus eagraíodh an chéad chur i láthair faoin spéir oscailte. Ach leis an tóir a bhí ar an amharclann thosaigh le feiceáil sa bhaile ar leith do na huiríll sin - oseba.

Drámaí an amharclann is leis an Rakugo seánra - scéalta satirical nó comical, i gcónaí le finale gan choinne, líonadh le puns agus scéalta grinn. D'fhorbraíomar na scéalta de scéalta a cruthaíodh rakugoka - narrators gairmiúla.

Gléasta i ealaíontóir kimono Suíonn i lár an ardán ar an pillow, i lámha a tuáille is gnách agus lucht leanúna. Bhí laochra inste daoine ar aicmí éagsúla, nach bhfuil an scéal téama teoranta. Gan athrú raibh ach ansin go raibh na scéalta greannmhar, le tosca áirithe polaitíochta, baile, i mbéal an phobail agus stairiúla.

An chuid is mó de na scéalta Cruthaíodh sa tréimhse Edo agus an tréimhse Meiji, sin ar an eolas beag do lucht éisteachta nua-aimseartha agus cur síos traidisiúin eachtrannach, shlí bheatha agus fadhbanna. I dtaca leis seo go leor gníomhaithe rakugo scríobh scéalta satirical maidir le saincheisteanna atá ann faoi láthair iad féin.

Eile ose seánra mheas manzai. Seo agallamh Comic, a fréamhacha sa chur i láthair ar an Bhliain Nua traidisiúnta, in éineacht amhránaíocht, damhsa agus ag gníomhú di amach na radhairc greann. De réir a chéile san áireamh manzai gnéithe de slapstick, ceoldrámaí agus seánraí eile a rinne sé fiú níos mó tóir agus cead a fháil ar an teilifís.

ose Amharclann i láthair agus seánraí nanivabusi (a cineál bailéad) agus an Cód (léamh ealaíne). Is Codan scéal, atá bunaithe ar fheidhmíocht na n-ealaíontóirí itinerant. An téama bunaidh na scéalta (an cath na n-amanna atá caite) leathnaithe, agus bhí sé coinbhleachtaí teaghlaigh, lawsuits breithiúna legendary, imeachtaí polaitiúla, tarluithe neamhghnách i saol na saoránach gnáth. Mar sin féin, ní léir topaicí Spreagtar na húdaráis. taibhithe minic fiú cosc.

achoimre

Seapáinis Traidisiúnta Theatre - domhan ildaite agus casta a bhfuil a eilimintí Tá aisteoirí, ceoltóirí, masks, maisiúcháin, cultacha, makeup, bábóg, damhsa. Foirmeacha Gach seo le saol uathúil agus unrepeatable mistéireach na Seapáine ealaíne amharclainne.